95后新人张楠挑大梁，众星捧月是否能成为下一个吴谨言？

舞台创作需要戒骄戒躁，要流量更要“留量”。唯有深入生活、遵循艺术规律、锤炼内容质量、追求社会效益与经济效益相统一，作品才能常演常新、叫好又叫座

将美食和生活结合，用食物隐喻生活也是电影常见的手法，李安导演的《饮食男女》通过饮食讲述了一个传统中国家庭内各成员的关系；前阵子上映的中国香港电影《还是觉得你最好》通过一桌家宴引出充满误会的修罗场。去年的口碑佳作《爱情神话》也有许多餐桌的戏份。

《海洋传奇》用奇幻的外壳，包裹了一个关于青少年成长与家庭教育的故事。近年来，中国电影市场拍给孩子们的优质影片稀缺，而片中跨物种灵魂互换的奇幻场景和设定给观众们留下了深刻印象，他们称赞导演用想象力驱动了中国合家欢电影类型的创新。

作为国内知名摄影师，曹郁拥有《八佰》《妖猫传》《摆渡人》《南京！南京！》《可可西里》等众多代表作品，也是少有的同时获得过金鸡奖、金马奖和香港电影金像奖最佳摄影奖的摄影师。是什么原因让他选择和一位新导演合作一部小成本电影呢？

DC漫画于八九十年代时，发生了美漫的“英伦入侵”，一群才华横溢的英国漫画家前往美国创作漫画。《守望者》《睡魔》等经典作品正是这个时期的产物。这批作品在商业和艺术上都取得很大成功。这些作品大多不是以大众熟悉的超级英雄为主角，而是选择原创或者挖掘一些原本比较边缘的角色，从主题到设定都重塑整个角色。比如普遍认为是“英伦入侵”先驱作品——阿兰·摩尔编剧的《沼泽怪物》，赋予这个通俗的怪物故事一个“我是谁”的主题，彻底改变了整个故事的调性，让人眼前一亮。相比之下，沙赞虽然没有这些在“英伦入侵”被重塑的角色冷门，但对比起超人这样的一线角色，他的故事还有许多可以挖掘的空间。